胡歌评价李宇春 话剧如梦之梦擦出爱的火花

近日，由赖声川编剧导演的8小时舞台剧《如梦之梦》在北京保利剧院内部首演。许晴旗袍风情，李宇春白衣清新，胡歌诗人气质，史可功底超群。让在场的观众大饱眼福，受到话剧效果的强烈感染，而第一次搭戏的胡歌与李宇春更是在《如梦之梦》擦出不一样的火花。据了解，话剧《如梦之梦》是21世纪初期华人剧场最受瞩目的话剧之一，是表演工作坊的创始人赖声川个人从事剧场工作二十多年来最大胆的突破、同时也是最惊人的作品。该剧首创环绕形式的剧场，演出长达八个小时，观众坐在舞台的中央区，三十多个演员、三百多套的衣服，舞台包含八个方位，三个楼层，穿越时间(民国初年、现代)与空间(台北、巴黎、上海、北京、诺曼底)。该话剧大陆版本除了有李宇春和胡歌之外，还有张静初与许晴等倾情加盟，可谓是大牌云集。据悉，《如梦之梦》灵感来自1999年赖声川赴印度菩提伽耶旅行，他坐在菩提树下看到来自四面八方的人绕着菩提树走，每个人的脸上都带着自己的故事。他想，如果他能创造一个很独特的剧场经验，把观众当作最神圣的元素，让演员环绕着他们来演出会怎样，于是写出了《如梦之梦》的大纲。

千禧年，这出剧情穿越民国初年与现代，空间穿梭于台北、巴黎、上海、北京、诺曼底的作品在台北艺术大学首演，8小时的演出一演从下午到晚上;2002年《如梦之梦》登陆香港;2005年在台北“国家戏剧院”的演出，将剧院的观众席、舞台解构重新打造，堪称剧院开幕以来最大的“异动”，彻底落实赖声川剧本中8方位、3楼层的环型舞台。这套史诗式的话剧共有十二幕九十五场，观众坐在舞台中央作三百六十度环回欣赏，尤如置身故事之中，与剧中人同喜同悲。

外界对《如梦之梦》也是评价甚高，有知名人士表示：“以‘环形’为表演舞台，‘圆心’为观众席的如梦之梦，无论对赖声川个人或华人戏剧而言，在题材、思想、时空概念、剧场美学等各方面都大有开创，因而备受瞩目。”著名戏剧家也对该部话剧赞叹不已：这是一个大胆的突破，一个深远的旅程，不是新手的探索，而是成熟艺术家自信的自我超越，在题材上，赖声川勇于大量引用修习多年的佛法，在形式上，是他过去所有尝试的总合，并且超越这一切……他又创造了一种新型态的剧场，在中国语文世界中。